À travers le dessin et la peinture, j'explore la notion d'une nature à la fois résiliente et en proie à des conflits internes. Mon intérêt se porte sur la relation asymétrique entre l’humain et le Système-Terre, soulevant des interrogations sur la résolution du "problème humain" et les sacrifices qu'elle implique. Si la nature a engendré Sapiens, elle possède également la capacité de s'en défaire. Dans cette quête, je perçois des fantômes, des ruines, des oiseaux de malheur et des fissures ardentes, symboles révélateurs de notre condition.

Ma pratique artistique s'ancre dans un travail d'imagination qui aborde les enjeux de l'anxiété, de la permanence et de l'éphémère de l'expérience humaine. Sur le plan formel, mon œuvre réinterprète l'esthétique romantique et surréaliste, plongeant dans des paysages oniriques qui interrogent la place de l’humain dans un monde fracturé, sur le seuil du gouffre.

Au milieu d'images évocatrices, un corbeau solitaire apparaît comme un présage tandis que des structures industrielles abandonnées évoquent un passé tourmenté. La matérialité et la longévité de la peinture me projette simultanément vers les cinq siècles qui nous ont précédés et les cinq cents années à venir, établissant ainsi un dialogue entre le passé et l’avenir.

Bien que la conception de la fin du monde ait longtemps été appréhendée à travers des prismes métaphysiques, elle s’inscrit désormais dans les conséquences tangibles de l'intervention humaine. L’effondrement des perspectives et l’incapacité manifeste des humains à saisir l’ampleur de la menace nourrissent une iconographie où se mêlent inquiétude et contemplation.